Compte-rendu du congrès 2022 de la Société Française d’Esthétique

Le 11 juin 2022 se tenait dans l’amphithéâtre Guizot de la Sorbonne le congrès annuel de notre société sur « L’esthétique française du XVIIIe au XXIe siècle ».

Comparatiste de l’université de Perpignan-Via Domitia, Dimitri Garncarzyk proposa une belle conférence sur Charles Batteux, en rappelant la diversité des interprétations concernant son œuvre. Il le rapprocha des penseurs de la vertu esthétique aux XXe et XXIe siècles, comme Roger Pouivet. Arianna Fabbricatore, spécialiste de l’histoire de la danse, rappela la dialectique de la « belle danse » (fondée sur la géométrie dans l’espace) et de la « danse en action » (fondée sur le principe de la mimèsis) au cœur de l’esthétique française de la danse. Les discussions portèrent sur la notion d’appropriation culturelle : comment un style chorégraphique importé d’Italie devient-il français ? La question peut aussi se poser pour l’opéra de Lully. Marie Gueden, docteur en cinéma, consacra sa communication à l’esthétique de la grâce de Raymond Bayer, et plus particulièrement à ses travaux pionniers sur le ralenti cinématographique. Renato Boccali, de l’université de Milan et membre de l’Association internationale Gaston Bachelard, rappela l’importance de la figure de Bachelard qui, sans avoir jamais occupé une place institutionnelle en esthétique ou avoir revendiqué une esthétique, a nourri durablement l’esthétique, la théorie littéraire et la théorie de l’architecture. La matinée s’acheva par la communication de Florian Larminach, docteur en philosophie spécialiste du thème de la fin de l’histoire, qui traita de l’essai de 1936 Les peintures concrètes de Kandinsky écrit par Kojève. Après avoir restitué la dialectique du concret et de l’abstrait chez le neveu du Kandinsky, Florian Larminach esquissa ce que pouvait signifier « la fin de l’art » pour Kojève. L’après-midi fut en partie consacrée au théâtre : Isabelle Barberis, maîtresse de conférences à l’université Paris Cités, rappela la contribution trop méconnue d’André Veinstein, qui revendiqua l’esthétique théâtrale contre sa dissolution dans ce qui n’était pas encore appelé les cultural studies. Romain Bionda, chercheur de l’université de Lausanne, traita du problème de la valeur opérale dans l’esthétique théâtrale. Le phénoménologue de l’art Charles Bobant souligna les tensions entre artistique et aisthésique chez des penseurs comme Merleau-Ponty, Mikel Dufrenne et Michel Henry. Anne-Elisabeth Sejten, de l’université de Roskilde au Danemark et membre fondatrice du séminaire européen d’esthétique, proposa une conférence sur l’antagonisme des esthétiques picturales de Merleau-Ponty et Deleuze, traversant encore la philosophie continentale française de l’art. Alice Dupas, ATER à l’université de Grenoble et dynamique chercheuse en esthétique cognitive, rappela dans sa conférence le rôle du regretté Jean-Pierre Cometti dans la diffusion en France du pragmatisme de John Dewey et de Richard Shusterman. La dernière intervention, de la chercheuse Ancuta Mortu de l’université de Masaryk en République Tchèque, témoigna à son tour de la vitalité des études cognitives dans le champ de l’esthétique.

Le compte-rendu complet du congrès, avec synthèse des discussions, est lisible sur le site officiel de la Société Française d’Esthétique : http://www.s-f-e.org/compte-rendu-du-congres-de-la-societe-francaise-desthetique-2022/


OpenEdition vous propose de citer ce billet de la manière suivante :
Maud Pouradier (14 juin 2022). Compte-rendu du congrès 2022 de la Société Française d’Esthétique. Esthétique et philosophie de l'art. Consulté le 18 juillet 2024 à l’adresse https://doi.org/10.58079/stln


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